Was ist flamenco: Ursprung, Gesang, Tanz, Gitarrenspiel und Stile

flamenco Es ist eine in Andalusien entstandene Kunstform, die drei Disziplinen vereint: Cante, Tanz und Gitarrenspiel. Es hat Wurzeln auch in Murcia und Extremadura und ist seit 2010 als immaterielles Kulturerbe der Menschheit geschützt. Um zu verstehen, was das bedeutet flamenco, muss man auch die Stile des Cante kennenlernen: die Soleá, die Seguiriya, die Alegrias und die Bulerías.

Ursprung und Geschichte des flamenco

Die ersten schriftlichen Belege für definierte Flamencoformen und spezialisierte Interpreten stammen aus dem 18. Jahrhundert, wie es heißt. Andalusisches Institut für Flamenco. Ihre Stile entwickelten sich durch die Vermischung mit anderen Volksliedern, von der andalusischen Folklorsangezangen bis hin zu spanisch-manderischen Seguidillas oder Melodien aus Amerika; und die UNESCO erinnert daran, dass die Roma-Gemeinschaft eine entscheidende Rolle in ihrer Entwicklung gespielt hat.

Viele Grundstimmungen haben ihren Ursprung in Andalusien: Das Andalusische Institut Flamenco betrachtet die sogenannte soleá als eine Chanson mit Ursprung in Triana; die Seguiriya hatte in Jerez de la Frontera ihren Hauptschwerpunkt der Schaffung und die Entstehung der Tangos ist auf Cádiz und Sevilla zurückzuführen.

Im 19. Jahrhundert wandte sich der Cante von den Familienversammlungen und den Kneipen zu den Gesangskafeen. Das Instituto Andaluz legt die Zeit der Gesangskafeen zwischen 1847 und Flamenco 1920 fest und betrachtet Silverio Franconetti als den ersten professionellen Cantaor, der überhaupt dokumentiert ist. Danach folgten die beiden Phasen der sogenannten Flamencooper (1920-1936 und 1940-1955) und seit den Fünfzigerjahren die Festivals.

Im Jahr 1922 organisierte das Künstlerzentrum von Granada den Gesangswettbewerb Jondo, initiiert von Manuel de Falla und mit Federico García Lorca als Initiator. Er fand am 13. und 14. Juni auf dem Platz der Aljibes in der Alhambra statt. Diego Bermúdez «El Tenazas» gewann den Zuloaga-Preis und auch Manuel Ortega, der spätere Manolo Caracol, war noch ein Kind. Wenn Sie mehr Details wissen möchten, berichten wir darüber in unserem Überblick über die Geschichte und Ursprünge flamenco.

Was ist das flamenco: Gesang, Tanz und Musik spielen

Der Cante Es ist die Stimme des flamenco. Die Copla ist in Terze unterteilt, die jeweils aus seinen Versen bestehen, und der Cantaor verwendet Mittel wie Melisma oder Quejío, die Ayes, die zu Beginn, in der Mitte oder am Ende des Cantes ausgesprochen werden. In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts nahm Camarón de la Isla «La leyenda del tiempo» (1979) auf, produziert von Ricardo Pachón, und Enrique Morente «Omega» (1996) zusammen mit der Gruppe Lagartija Nick.

Der Tanz Er gibt mit dem Körper das aus dem Gesang herausgesprochene Ausdruck: Schlagfertigkeit, Handbewegung, Drehungen und Schrittschläge, die außerdem den Rhythmus markieren. Carmen Amaya trat Anfang 1941 im Carnegie Hall in New York auf, und Antonio Gades und Sara Baras erhielten 1988 und 2003 den Nationalen Tanzpreis.

Der Touch Er begleitet Gesang und Tanz, aber er hat auch sein eigenes Konzertprogramm. Ramón Montoya gilt als Erfinder der Flamenco-Gitarre im Konzert, und Paco de Lucía (Algeciras, 1947 – Mexiko, 2014) brachte sie in große Konzerthallen: Am 18. Februar 1975 gab er im Teatro Real in Madrid ein historisches Konzert. Sie finden weitere Namen in unserer Auswahl. berühmte Flamenco-Gitarristen.

Im Gegensatz zur klassischen Flamenco-Gitarre hat sie eine engere Gehäuseöffnung und tiefer liegende Saiten im Vergleich zum Diapason, und ihr Klang ist intensiver, brillanter und prägnanter, erklärt der Gitarrist Rafael Cañizares. Die sogenannte „weiße Gitarre“ hat Zargen und eine Grundplatte aus Zypresse.

Die Stöcke der flamenco bekanntesten

Ein Palo ist jeder der Stile des Cante flamenco. Es gibt keine offizielle Zahl der Palos: Das Instituto Andaluz des Flamenco beschreibt eine Geographie der Cantes, die von Huelva bis Málaga reicht und bis zum Levante reicht, und umfasst auch Eigenkompositionen. Das Instituto Andaluz des Flamenco hebt die Folklorsongs als Basisstile hervor: die siguiriyas, die soleares, die tangos, die bulerías und die cantiñas, zusammen mit den vielen Stilen, die sich aus dem fandango ableiten.

• Soleá: Ursprünglich stammt sie aus Triana, wie das Andalusische Institut für Musikgeschichte angibt Flamenco; sie hat einen Taktverlauf von zwölf Takten. Es gibt Variationen, die spezifisch für Alcalá de Guadaíra, Utrera, Jerez, Cádiz oder Córdoba sind, um nur einige zu nennen.
• Seguiária: Der Cante de la Pena ist das Synonym für diese Kunstform, wobei Jerez de la Frontera als Hauptzentrum der Schaffung tätig ist.
• Freude: Sie gehören zur Gruppe der Cantiñas von Cádiz und sind mit der alten gaditischen Jota verwandt.
• Bulerías: Sie entstanden Ende des 19. Jahrhunderts durch die Solée, deren Taktgeschwindigkeit erhöht wird. Sie sind lebhaft und lautstark.
• Tangos: Quartiertakt und gemeinsame Grundlage zwischen Cádiz und Sevilla. Sie haben nichts mit dem argentinischen Tango zu tun.
• Fandangos: Dreistimmigkeit und Präsenz in allen andalusischen Provinzen. Aus diesen stammen die Malaguena und die Granaína, die frei und ohne festgelegten Takt vorgeführt werden.

Zu diesem Repertoire gehören auch die Hin- und Rückgänge, wie die Guajira oder die Colombianiana, mit Einflüssen aus der Musik Amerikas. Jedes dieser Stile ist ausführlich beschrieben, mit Hinweisen, wie man es live erkennen kann, in unserem Video. Handbuch der Schläger flamenco.

Immaterielles Kulturerbe der Menschheit seit 2010

Die UNESCO hat das flamenco Denkmal in die Liste der Weltkulturerbestätten aufgenommen. Repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit Am 16. November 2010 (Entscheidung 5.COM 6.39), auf Vorschlag Spaniens, mit einer Kandidatur, die die Junta de Andalucía mit Murcia und Extremadura abgestimmt hatte. Seit 2011 ist der 16. November in Andalusien der Tag des Flamenco Festes.

Die UNESCO-Datenbank erklärt, dass flamenco es über künstlerische Dynastien, Familien, Flamenco-Clubs und soziale Gruppen weitergegeben wird.

Unter den Festivals findet die Biennal Flamenco von Sevilla alle zwei Jahre seit 1980 statt. Ihre XXIV. Auflage ist laut der Planung vom 9. September bis zum 3. Oktober 2026 geplant. Offizielle Webseite, Und wir haben Ihnen die wichtigsten Punkte in unserer Reiseführer-Anleitung zusammengefasst. Bienal de Flamenco de Sevilla 2026. Weitere herausragende Veranstaltungen im Kalender sind das Fest von Jerez, das Internationale Cante de las Minas de La Unión (Murcia) und das Gitarrenfestival in Córdoba.

Wo man flamenco in Sevilla sehen kann

In Sevilla kannst du flamenco das alles in Tabalos, Peña-Clubs, Theatern und Festivals sehen. Ein Tabaló ist ein Lokal mit Bühne, das sich der Aufführung von Darbietungen widmet; flamenco Flamenco-Peñas sind Vereine von Liebhabern, die Auftritte veranstalten, und Theatern und Festivals veranstalten Aufführungen von Kompanien. Wenn es dein erstes Mal ist, hilft es, zu lesen, wie es funktioniert. sehen flamenco in einem Tablao in Sevilla.

Tablao Flamenco Las Setas está en la Plaza de la Encarnación, 38, en la planta baja del Metropol Parasol, con acceso a pie de calle. La sala tiene 140 plazas y el espectáculo dura 60 minutos, sin descanso, con 8 artistas en escena bajo la dirección artística de Sandra Guerrero «La Negra», bailaora con más de 30 años de trayectoria.

Tradition und Innovation im flamenco heutigen Kontext

flamenco Er fügt weiterhin neue Sprachen hinzu. In der Tanzszene wurden Israel Galván und Rocío Molina 2005 und 2010 jeweils mit dem Nationalen Tanzpreis ausgezeichnet. In der Musik gewann «El mal querer» (2018), das Album, in dem Rosalía elektronische Musik und flamenco Produktion vereinte, 2019 den Latin Grammy als Album des Jahres.

Häufig gestellte Fragen zum Flamenco

Ist der flamenco nur andalusisch?

Andalucía ist ihre Wiege, aber die UNESCO erinnert daran, dass sie auch Wurzeln in Murcia und Extremadura hat. Flamenco Die Taranta zum Beispiel entstand in Almería und zog sich nach Linares und anderen Bergbaustädten von Jaén und in die Provinz Murcia aus, insbesondere in La Unión. Heute gibt es außerdem Künstler, Schulen und Fans flamenco in vielen Ländern.

Muss man Zigeuner sein, um flamenco zu singen oder zu tanzen?

Nein. Die UNESCO betrachtet es als Zeichen der Identität zahlreicher Gruppen und Gemeinschaften, insbesondere der Roma-Gemeinschaft, die eine entscheidende Rolle in ihrer Entwicklung gespielt hat und die es heute Künstler aus allen Hintergründen interpretieren. Was jedoch erforderlich ist, ist das Beherrschen des Taktes jedes Pales – etwas, das mit Ausbildung und vielen Stunden Praxis erreicht werden kann.

Wie lange dauert eine flamenco-Show?

Es hängt vom Format ab. Im Tablao Flamenco Las Setas dauert die Show ohne Pause 60 Minuten und es treten 8 Künstler auf. Die Türen öffnen sich 15 Minuten vor Beginn, und man kann nicht mehr eintreten, wenn die Show begonnen hat. Daher kommt man mit genügend Zeit dorthin. In Theatern und Festivals hängt die Dauer von dem jeweiligen Programm ab.

Wo kann ich Flamenco lernen, wenn ich ein Anfänger bin?

In Sevilla gibt es Akademien mit Klassen für alle Niveaus und Kurse für Besucher; wir geben Ihnen Tipps, um in unserem Artikel darüber zu wählen. Flamencounterricht in Sevilla. Wenn Sie eine reguläre Ausbildung suchen, bietet das Konservatorium für Tanz in Sevilla die Spezialisierung „Tanz flamenco“, und das Konservatorium für Musik in Córdoba unterrichtet über den Fachbereich „Hochschule flamenco“.

Sehen Sie sich flamenco in Las Setas an: Öffnungszeiten und Eintrittskarten

Tablao Flamenco Las Setas bietet tägliche Karten um 18:00 Uhr, 19:30 Uhr, 21:00 Uhr und 22:30 Uhr sowie einen zusätzlichen Kartenkauf um 16:30 Uhr in der Hochsaison an. Die Eintrittspreise beginnen bei 28 €, mit kostenlosem Stornierung bis zu 24 Stunden vor Veranstaltungsbeginn, und das Tablao hat eine Bewertung von 4,9/5 mit über 11.000 Bewertungen auf Google und TripAdvisor. Checken Sie die Fahrpläne, Preise und Verfügbarkeit. Bei Fragen rufen Sie uns unter +34 684 776 981 an oder schreiben Sie uns per WhatsApp.