Donne del flamenco: bailaoras e cantaoras che hanno fatto la storia

Il donne del flamenco Hanno creato stili di cante, hanno portato il ballo nei grandi teatri del mondo e hanno ricevuto premi come la Principessa d'Asturias delle Arti o il Premio Nazionale della Danza. Questa guida riunisce, con date e opere, ballerine e cantaore dal XIX al XXI secolo: da La Serneta e La Niña de los Peines a Carmen Amaya, Carmen Linares, María Pagés o Rocío Molina.

Se vuoi vedere canto e ballo dal vivo, consulta i orari e prezzi dello spettacolo di flamenco a Las Setas, sotto l'Metropol Parasol di Siviglia.

Le donne nella storia del flamenco

Già nel XIX secolo esistevano grandi cantaore, come La Andonda o Mercedes Fernández Vargas, «La Serneta», nata a Jerez de la Frontera e morta a Utrera nel 1912, a cui si attribuiscono cinque stili di soleá.

Quando l'UNESCO ha iscritto il flamenco nel 2010 come Patrimonio culturale immateriale dell'umanità, ha sottolineato che la sua trasmissione «avviene in seno a dinastie di artisti, famiglie, circoli di flamenco e gruppi sociali». Diverse artiste presenti in questa guida, come La Niña de los Peines, Fernanda de Utrera o Estrella Morente, provengono da famiglie di flamenco.

Bailaoras famose che hanno fatto la storia del ballo flamenco

Pastora Imperio (Pastora Rojas; Siviglia, 1889 – Madrid, 1979) fu la bailaora per la quale Manuel de Falla scrisse El amor brujo, che si ha debuttato al Teatro Lara di Madrid il 15 aprile 1915.

La Argentinita (Encarnación López Júlvez, nata a Buenos Aires e scomparsa a New York nel 1945) registrò tra il 1931 e il 1932, con Federico García Lorca al pianoforte, una collezione di antiche canzoni popolari per la casa discografica La Voz de su Amo. Nel 1933 danzò per la prima volta con sua sorella, Pilar López, e nel 1943 si esibì alla Metropolitan Opera House di New York.

Carmen Amaya Nasce a Somorrostro, a Barcellona (nel 1913 secondo il sito turistico di Begur; nel 1918 secondo la rivista Carta España) e muore nel 1963. All'inizio del 1941 si presenta al Carnegie Hall di New York e il presidente Franklin D. Roosevelt la invita a una serata alla Casa Bianca. Ballava spesso con pantaloni e giacca, un abito maschile che contribuì alla sua fama oltreoceano. La sua ultima pellicola fu Los Tarantos (1963).

Cristina Hoyos (Siviglia, 1946) è entrata nel 1969 nella compagnia di Antonio Gades, con cui ha interpretato la trilogia di Carlos Saura Nozze di sangue, Carmen y El amor brujo. Ha ricevuto il Premio Nazionale di Danza nel 1991 e nel 2004 è stata nominata direttrice del Balletto Flamenco dell'Andalusia.

María Pagés (Siviglia, 1963) ha ballato nella compagnia di Antonio Gades e ha creato la propria nel 1990. Ha la Medaglia d'Oro al Merito nelle Belle Arti (2014) e nel 2022 ha condiviso con Carmen Linares il Premio Principessa delle Asturie per l'Arte.

Eva Yerbabuena Nasce a Francoforte (Germania) nel 1970 e cresce a Ogíjares (Granada). Fondò la sua compagnia nel 1998 e ha ricevuto, tra gli altri riconoscimenti, il Premio Nazionale della Danza (2001) e la Medaglia d'Oro al Merito nelle Belle Arti (2017), secondo i rapporti del Ministero della Cultura.

La gaditana Sara Baras ha debuttato con la propria compagnia il 2 aprile 1998 con lo spettacolo Sensazioni e ha ricevuto il Premio Nazionale di Danza nel 2003.

La malagueña Rocio Molina Ha vinto il Premio Nazionale della Danza nel 2010 e il Leone d'argento della Biennale di Danza di Venezia nel 2022. Per il ballo maschile, ti offriamo la nostra guida famosi bailaores del flamenco.

Cantaoras leggendarie del flamenco

La Niña de los Peines (Pastora María Pavón Cruz; Siviglia, 1890 – 1969) era sorella del cantaor Tomás Pavón e di Arturo Pavón. Federico García Lorca la citò come esempio nella sua conferenza Gioco e teoria del duende (Buenos Aires, 1933), un concetto che spieghiamo in cos'è il duende flamenco. Nel 1999, la Giunta dell'Andalusia ha dichiarato i suoi archivi sonori Bene di Interesse Culturale.

Fernanda de Utrera (Fernanda Jiménez Peña; Utrera, 1923-2006), nipote del cantaor Pinini, si distinse soprattutto per le sue esibizioni di soleá. Sempre agì in coppia con sua sorella, Bernarda de Utrera.

Carmen Linares (Linares, Jaén, 1951) ha pubblicato nel 1996 il disco Antologia della donna nel cante. Ha ricevuto la Medaglia d'Oro al Merito nelle Belle Arti (il Ministero della Cultura la inserisce nella sua lista del 2005 e la Fondazione Principessa di Asturia la riconobbe nel 2006) e il Premio Principessa di Asturia delle Arti (2022).

Estrella Morente (Granada, 1980) è figlia del cantaor Enrique Morente e della bailaora Aurora Carbonell. Suo padre ha prodotto il suo primo disco, Cantami una poesia, e nel 2006 ha dato la voce alla canzone «Volver» nel film omonimo di Pedro Almodóvar, come voce cantata di Raimunda, il personaggio di Penélope Cruz. Abbiamo altre voci storiche nella nostra selezione. cantaores famosi flamencos.

Donne del flamenco di oggi: la nuova generazione

La cantaora Rocío Márquez (Huelva, 1985) ha vinto nel 2008 la Lámpara Minera del Festival del Cante de las Minas. La ballerina di flamenco Patricia Guerrero (Granada, 1990), Premio El Desplante di quello stesso festival nel 2007, ha ricevuto il Premio Nacional de Danza nel 2021. E la ballerina di Jerez María Terremoto, figlia di Fernando Terremoto e nipote di Terremoto de Jerez, ha vinto a 16 anni il Giraldillo Rivelazione della Biennale di Siviglia 2016. Ci sono altri nomi nella nostra guida di giovani artisti flamencos.

Dove vedere bailaoras e cantaoras a Siviglia

Al Tablao Flamenco Las Setas, al pianterreno del Metropol Parasol (Plaza de la Encarnación, 38), la direzione artistica è affidata a Sandra Guerrero «La Negra» Sandra Guerrero "La Negra" Sandra Guerrero "La Negra" La Negra», bailaora con più di 30 anni di carriera, formatasi presso il Centro Profesional de Danza di Matilde Coral e il Centro de Estudios Escénicos Mario Maya. Ha partecipato ai film di Carlos Saura Sevillanas (1992) y Flamenco (1995).

Ogni spettacolo dura 60 minuti, senza interruzione, con 8 artisti in scena da un elenco di oltre 80 artisti che ruotano. Ci sono spettacoli giornalieri alle 18:00, 19:30, 21:00 e 22:30, e le porte aprono 15 minuti prima.

Domande frequenti sulle donne del flamenco

Chi sono le ballerine di flamenco più famose?

Tra quelle storiche si distinguono Pastora Imperio, La Argentinita e Carmen Amaya, che si è esibita alla Carnegie Hall di New York nel 1941. Tra i decenni più recenti, Cristina Hoyos, María Pagés, Eva Yerbabuena, Sara Baras e Rocío Molina; Hoyos, Yerbabuena, Baras e Molina hanno ricevuto il Premio Nazionale di Danza.

Chi è stata La Niña de los Peines?

Pastora Pavón Cruz, «La Niña de los Peines» (Sevilla, 1890 – 1969), era una cantaora sevillana, sorella del cantaor Tomás Pavón e di Arturo Pavón. Lorca la citò nella sua conferenza Gioco e teoria del duende (1933) e le sue registrazioni sonore sono Bene di Interesse Culturale in Andalusia dal 1999.

Quali cantaore attuali si distinguono?

Carmen Linares, Premio Princesa de Asturias de las Artes en 2022, y Estrella Morente son dos referencias consolidadas. Entre las más jóvenes están Rocío Márquez, Lámpara Minera del Cante de las Minas en 2008, y María Terremoto, que ganó con 16 años el Giraldillo Revelación de la Bienal de Sevilla 2016.

Dove si possono vedere le ballerine di flamenco a Siviglia?

Nei festival come la Biennale di Flamenco di Siviglia, che si tiene ogni due anni, e durante tutto l'anno nei tablao. Al Tablao Flamenco Las Setas, sotto il Metropol Parasol, la direzione artistica è della ballerina Sandra Guerrero «La Negra» e ogni spettacolo riunisce 8 artisti in scena.