Saltar al contenido principal
Saltar al contenido principal

Historia de la Bienal de Flamenco de Sevilla

Contenido del artículo

La historia de la Bienal de Flamenco de Sevilla empieza en 1980, con una muestra dedicada al arte jondo que organiza el Ayuntamiento de la ciudad. Se celebra cada dos años, en los años pares, y ha tenido diez directores en más de cuatro décadas. La primera edición se desarrolló del 6 al 21 de abril de 1980 y la XXIV va del 9 de septiembre al 3 de octubre de 2026.

Si quieres completar el repaso histórico con flamenco en directo, puedes consultar los horarios y precios del Tablao Flamenco Las Setas, en la planta baja del Metropol Parasol, a unos siete minutos a pie de la Catedral.

Cómo nació la Bienal: la primera edición de 1980

La Bienal surgió de la comisión que un año antes, en el otoño de 1979, había organizado en Sevilla el VII Congreso Nacional de Actividades Flamencas. El objetivo inicial no era montar un concurso, sino una muestra que diera cabida a todas las artes en su relación con el flamenco (cine, teatro, literatura, artes plásticas) y a la investigación sobre el propio arte. El organizador fue, desde el principio, el Ayuntamiento de Sevilla.

La primera edición se celebró entre el 6 y el 21 de abril de 1980, según la crónica de ABC de Sevilla. José Luis Ortiz Nuevo fue el primer director del festival. El cartel de aquella edición lo firmó el pintor sevillano Joaquín Sáenz.

En aquella primera Bienal se concedió un único Giraldillo, el del Cante, y lo ganó Calixto Sánchez, cantaor de Mairena del Alcor. Durante los ochenta y los noventa, el premio funcionó sobre todo como concurso, convocado alternativamente en las especialidades de cante, baile y toque.

Los ochenta y los noventa: carteles de autor y primeras figuras

La nómina de cartelistas dice mucho de las ambiciones del festival: Francisco Moreno Galván en 1982, Manuel Ángeles Ortiz en 1984, una fotografía de Emilio Sáenz en 1986 y el poeta Rafael Alberti en 1988. En 1990, Antonio Saura firmó el cartel de una edición dedicada al toque; en 1992, año de la Exposición Universal, lo hizo el fotógrafo Carlos Ortega; después llegaron Juan Romero (1994), Tato Olivas (1996) y de nuevo Joaquín Sáenz (1998).

Por los escenarios de aquella primera década pasaron Camarón de la Isla, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar, Mario Maya, Cristina Hoyos, El Lebrijano, José Menese, Chocolate, Matilde Coral, Fernanda y Bernarda de Utrera, Fosforito, Juan Habichuela o Gerardo Núñez. Desde la tercera edición, la Bienal empezó a atraer un interés internacional creciente, y en los noventa pasaron por ella nombres como Manuela Carrasco, Eva Yerbabuena, Israel Galván, Miguel Poveda, Mayte Martín, Arcángel, Dorantes, Vicente Amigo, Cañizares, Carmen Linares, La Macanita o La Paquera de Jerez. Varios de ellos figuran entre los guitarristas flamencos más conocidos.

Del siglo XXI a la proyección internacional

Con el cambio de milenio, el festival se convirtió en el escaparate de los estrenos de una nueva generación: la propia Bienal cita «5 Mujeres 5» (2000), de Eva Yerbabuena, y «La Edad de Oro» (2006), de Israel Galván, como espectáculos que consagraron a sus autores. La programación sumó también espacios patrimoniales, del Convento de Santa Clara a la Iglesia de San Luis de los Franceses, y en las ediciones de 2016 y 2018 amplió formatos con propuestas experimentales, flamenco en la calle y ciclos paralelos.

El 16 de noviembre de 2010, la UNESCO inscribió el flamenco en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad; la Bienal se había celebrado unas semanas antes. La organización describe el festival como modelo programático de otras muestras que se celebran dentro y fuera de España.

Los premios Giraldillo: del concurso a su recuperación en 2026

El Giraldillo ha cambiado de forma varias veces. Empezó como concurso alternando cante, baile y toque; con el nuevo siglo dejó atrás el carácter competitivo y pasó a premiar la creación escénica y los espectáculos de la programación, con un jurado de especialistas. En la edición de 2020, por ejemplo, los Giraldillos fueron para Pedro el Granaíno (cante), Alfredo Lagos (toque de acompañamiento), Andrés Marín (baile), Diego Villegas (instrumento solista), Paula Comitre (revelación), David Lagos (cante de acompañamiento), El Pele (maestría), María Moreno (momento mágico) y Rafael Riqueni (Ciudad de Sevilla), además del premio al mejor espectáculo.

En 2022 el premio se replanteó como Giraldillo Internacional de Flamenco «Ciudad de Sevilla», que reconoce una trayectoria. El primero lo recibió la bailaora y coreógrafa Eva Yerbabuena de manos del rey Felipe VI, en el acto institucional de inauguración del 8 de septiembre de 2022; el segundo fue para el cantaor José de la Tomasa, en 2024.

La XXIV edición recupera los Premios Giraldillo a las propuestas de la programación. Según anunció la organización el 8 de septiembre de 2026, un jurado de once especialistas los concederá al cante, el baile, el toque y la música instrumental, además del mejor espectáculo y, si lo considera, la revelación y el momento mágico. El trofeo reproduce a escala el Giraldillo, la escultura de bronce que corona la Giralda.

Las sedes: de un teatro a toda la ciudad

El Teatro Lope de Vega, que reabrió el 12 de septiembre de 2026 con el estreno de «Fractal arcano», de Dorantes, sigue siendo uno de los ejes del festival junto al Teatro de la Maestranza y el Teatro Central. A ellos se suman espacios monumentales como el Real Alcázar o la Iglesia de San Luis de los Franceses. La edición de 2024 programó también en el Auditorio y el Monasterio de la Cartuja, el Espacio Turina, el Teatro Alameda, el Muelle Camaronero y CaixaForum.

En 2026 la programación general se reparte entre diez espacios, con la gala inaugural en el ruedo de la Plaza de Toros de la Real Maestranza, las matinés de las 12:00 en San Luis de los Franceses, funciones en la Real Fábrica de Artillería y tres noches en el Muelle de la Sal. Cada sede impone su propio formato: no se escucha igual un recital en una iglesia barroca que una gala coral en una plaza de toros.

Ediciones recientes: del 40 aniversario a 2026

La XXI Bienal (2020) celebró el 40 aniversario con cartel de Lita Cabellut. Su pregón inaugural, el 4 de septiembre de 2020, corrió a cargo de Manuel Herrera, uno de los creadores del festival y director en varias ediciones, que falleció poco más de un mes después, el 13 de octubre de 2020.

La XXII Bienal se celebró del 8 de septiembre al 2 de octubre de 2022. La XXIII, del 11 de septiembre al 5 de octubre de 2024, llevó el lema «Ole de nuevo» y fue la primera dirigida por Luis Ybarra: según la organización, alcanzó la mayor recaudación de su historia, por encima del millón de euros, con 39.900 espectadores y una ocupación media superior al 90 % en sus 64 espectáculos, además de más de 100.000 personas en las actividades paralelas del programa «Otros Oles». Entre sus protagonistas estuvieron Miguel Poveda, que volvía tras catorce años, Farruquito, Dorantes, Rafael Riqueni, Eva Yerbabuena, Manuela Carrasco y Ana Morales. Sobre el peso de las artistas en la historia del género tienes más en nuestro artículo sobre las mujeres del flamenco.

La XXIV edición, también con Ybarra en la dirección, va del 9 de septiembre al 3 de octubre de 2026 y celebra un siglo de flamenco como arte escénico desde el apogeo de la Ópera Flamenca. En febrero se anunciaron 72 funciones, 52 nuevas producciones y 22 estrenos absolutos en once espacios. Empezó con un pregón cantado de Segundo Falcón en la Plaza de San Francisco y siguió con la gala «El mundo por montera» en la Plaza de Toros. Tienes los detalles prácticos en nuestra guía de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2026 y el cartel comentado en los espectáculos destacados de esta edición. El recorrido completo, década a década, está en la historia oficial de la Bienal.

Flamenco en Sevilla el resto del año

La Bienal ocupa 25 días cada dos años; el resto del calendario lo sostienen las peñas, los teatros y los tablaos. El Tablao Flamenco Las Setas, bajo el Metropol Parasol, programa cuatro pases diarios de 60 minutos sin descanso (18:00, 19:30, 21:00 y 22:30) con ocho artistas en escena y más de 80 artistas en rotación bajo la dirección artística de Sandra Guerrero «La Negra». Las entradas están desde 28 € y las puertas abren 15 minutos antes del pase.

Preguntas frecuentes sobre la historia de la Bienal de Flamenco

¿Cuándo se celebró la primera Bienal de Flamenco de Sevilla?

Del 6 al 21 de abril de 1980, con José Luis Ortiz Nuevo como director. En aquella edición se concedió un único Giraldillo, el del Cante, que ganó el cantaor Calixto Sánchez, de Mairena del Alcor.

¿Cuántas ediciones de la Bienal de Sevilla se han celebrado?

La de 2026 es la vigésima cuarta. El festival nació en 1980 y se convoca cada dos años, siempre en los años pares; la edición de 2020, la XXI, conmemoró su 40 aniversario con un cartel de la pintora Lita Cabellut.

¿Quién dirige la Bienal de Flamenco?

Luis Ybarra, director desde la edición de 2024. Antes que él hubo nueve: José Luis Ortiz Nuevo, José María Pérez Orozco, Manuel Herrera, Manuel Copete, Domingo González, Cristóbal Ortega, Rosalía Gómez, Antonio Zoido y Chema Blanco.

¿Qué es el premio Giraldillo de la Bienal?

Es el galardón del festival desde 1980. Empezó como concurso de cante, baile y toque y después premió la creación escénica; en 2022 y 2024 se concedió un Giraldillo Internacional a una trayectoria (Eva Yerbabuena y José de la Tomasa), y en 2026 vuelven los Premios Giraldillo a las propuestas de la programación, con un jurado de once especialistas.

¿Quieres ver flamenco en directo bajo Las Setas?

60 minutos de cante, baile y guitarra bajo el Metropol Parasol

Desde 28 € · Cancelación gratuita hasta 24 h antes · +34 684 776 981

La Bienal y el tablao cuentan el flamenco de dos maneras distintas: el festival, en grandes teatros y cada dos años; el tablao, a pocos metros del artista y cualquier noche del año.

Cargando disponibilidad…