El legado de Paco de Lucía: discos, premios y escuela

El legado de Paco de Lucía (Algeciras, 1947 – México, 25 de febrero de 2014) se puede contar con fechas: en 1975 dio en el Teatro Real de Madrid un concierto que hizo historia; en 1981 fundó el sexteto que creó el concepto actual del grupo flamenco; desde 1969 grabó una larga serie de discos con Camarón de la Isla, y llevó la guitarra flamenca al terreno del jazz con John McLaughlin, Al Di Meola, Larry Coryell y Chick Corea.

Si quieres escuchar en directo la guitarra que él llevó al primer plano, puedes consultar los horarios y precios del Tablao Flamenco Las Setas, bajo el Metropol Parasol de Sevilla.

De Los Chiquitos de Algeciras a La fabulosa guitarra

Francisco Sánchez Gómez nació en Algeciras (Cádiz) en 1947. Su padre, el guitarrista Antonio Sánchez Pecino, hizo estudiar música a sus hijos desde niños, y Paco empezó a tocar la guitarra a los siete años. Siendo adolescente grabó sus primeros discos a dúo con su hermano Pepe, como Los Chiquitos de Algeciras, y entró en la compañía de baile de José Greco, con la que salió de gira al extranjero. En 1967 grabó La fabulosa guitarra de Paco de Lucía.

Ese mismo año participó en la serie Jazz Flamenco del saxofonista Pedro Iturralde (Hispavox), que el Instituto Andaluz del Flamenco recoge entre los primeros contactos entre el jazz y el flamenco en España. En noviembre de 1967 tocó con el quinteto de Iturralde en el Festival de Jazz de Berlín, cuyo director había sugerido sumar un guitarrista flamenco.

Fuente y caudal (1973) y la rumba Entre dos aguas

En 1973 publicó Fuente y caudal (Philips). Entre dos aguas, la rumba que abre el disco, se añadió a última hora para completar un álbum que tenía siete temas grabados, y fue la que llevó su nombre fuera del circuito flamenco. Desde entonces cerró con ella casi todos sus conciertos.

El Teatro Real, el cajón peruano y el sexteto de 1981

El 18 de febrero de 1975 tocó en el Teatro Real de Madrid, un concierto que, según el Ministerio de Cultura, «hizo historia» y que se publicó en disco como Paco de Lucía en vivo desde el Teatro Real. En 1977, de gira por Perú, escuchó el cajón en una fiesta en Lima en la que tocaba Caitro Soto; se llevó uno a España y su percusionista, Rubem Dantas, lo incorporó al grupo. Hoy es un instrumento habitual del flamenco.

En 1981 formó su sexteto con sus hermanos Ramón de Algeciras (guitarra) y Pepe de Lucía (cante), Jorge Pardo (saxo y flauta), Carles Benavent (bajo eléctrico) y Rubem Dantas (percusión). La Fundación Princesa de Asturias lo resume así: «En 1981 fundó su célebre Sexteto, con el que creó el concepto actual del grupo flamenco».

Camarón de la Isla: nueve discos juntos

Paco de Lucía y Camarón de la Isla grabaron juntos nueve discos, según la Fundación Paco de Lucía (la Fundación Princesa de Asturias habla de más de diez). Según el Instituto Andaluz del Flamenco, se conocieron en 1968.

Hay un error frecuente sobre La leyenda del tiempo (1979), el disco en el que Camarón se acercó al rock y al jazz: no lo grabó con Paco de Lucía. Lo produjo Ricardo Pachón y en él tocan, entre otros, Tomatito y Raimundo Amador. Las voces de esa generación las repasamos en los grandes cantaores del flamenco.

El jazz y otros discos: McLaughlin, Di Meola, Coryell y Chick Corea

Friday Night in San Francisco, el trío de guitarras con John McLaughlin y Al Di Meola, se grabó en 1980 y se publicó en 1981. En su disco Castro Marín (1981) colaboran McLaughlin y Larry Coryell. Después llegaron Siroco (1987), Zyryab (1990), con su sexteto y el pianista Chick Corea, y en 1991 el Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo, grabado con la Orquestra de Cadaqués. En 2004 editó Cositas buenas, que la crítica recibió como «obra maestra», según la Fundación Princesa de Asturias.

Ese camino de ida y vuelta entre flamenco y otras músicas sigue abierto: lo contamos en flamenco fusión.

Premios y reconocimientos

Recibió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 1992 y el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2004, que el jurado le concedió en solitario en Oviedo el 14 de julio de ese año. Fue doctor honoris causa por la Universidad de Cádiz y por el Berklee College of Music de Boston (2010). En noviembre de 2014, meses después de su muerte, Canción andaluza ganó dos Grammy Latinos: álbum del año y mejor álbum de música flamenca.

El flamenco, el arte al que dedicó su vida, está inscrito desde 2010 en la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO, que lo define como la fusión de cante, baile y toque.

Qué queda hoy de su legado

Queda el formato del sexteto de 1981: dos guitarras, cante, flauta y saxo, bajo eléctrico y percusión. Queda el cajón, que hoy suena en muchos cuadros flamencos. Y queda su obra grabada, que conserva y difunde la Fundación Paco de Lucía, una entidad sin ánimo de lucro creada para su estudio y difusión.

Los guitarristas que vinieron después trabajan sobre ese terreno: los repasamos en guitarristas flamencos famosos, y los instrumentos que acompañan al toque, en los instrumentos del flamenco.

Escuchar guitarra flamenca en directo en Sevilla

En el Tablao Flamenco Las Setas, en la planta baja del Metropol Parasol (Plaza de la Encarnación, 38), hay cuatro pases diarios: 18:00, 19:30, 21:00 y 22:30, con un pase extraordinario a las 16:30 en temporada alta. Cada espectáculo dura 60 minutos sin descanso, con ocho artistas en escena: guitarra, cante, percusión y baile. La sala tiene 140 plazas y las puertas abren 15 minutos antes.

La dirección artística es de Sandra Guerrero «La Negra» y el elenco supera los 80 artistas en rotación. Las entradas parten de 28 €.

Preguntas frecuentes sobre el legado de Paco de Lucía

¿Cuál es el legado de Paco de Lucía en la guitarra flamenca?

Llevó la guitarra flamenca a los grandes teatros como instrumento solista: en 1975 dio en el Teatro Real de Madrid un concierto que hizo historia. En 1981 fundó un sexteto con dos guitarras, cante, saxo y flauta, bajo eléctrico y percusión, que creó el concepto actual del grupo flamenco, y abrió el repertorio al jazz sin dejar el flamenco.

¿Qué discos hay que escuchar para entender su obra?

Cuatro dan la medida de su trayectoria: Fuente y caudal (1973), con la rumba Entre dos aguas; Friday Night in San Francisco, grabado en 1980 con John McLaughlin y Al Di Meola; Cositas buenas (2004), y Canción andaluza, publicado tras su muerte y ganador de dos Grammy Latinos en 2014.

¿Es cierto que trajo el cajón peruano al flamenco?

Sí. En 1977, durante una gira por Perú, escuchó el cajón en una fiesta en Lima en la que tocaba el músico peruano Caitro Soto y se llevó uno a España. Su percusionista, Rubem Dantas, lo introdujo en el grupo y desde entonces el cajón forma parte del instrumental habitual del flamenco.

¿Grabó La leyenda del tiempo con Camarón de la Isla?

No. Paco de Lucía y Camarón grabaron juntos nueve discos, según la Fundación Paco de Lucía, pero La leyenda del tiempo (1979) no es uno de ellos: lo produjo Ricardo Pachón y en él tocan Tomatito y Raimundo Amador, entre otros músicos.